Will & Grace: Temporada 10 – Una alocada temporada

Datos:

Directores: David Kohan (Creator), Max Mutchnick (Creator), James Burrows

Reparto: Debra Messing, Eric McCormack, Sean Hayes, Megan Mullally, Shelley Morrison, Gregory Hines, Harry Connick Jr., Leigh Allyn Baker, Bobby Cannavale, Blythe Danner, Michael Angarano

Sinopsis:

Narra las aventuras y desventuras sentimentales y profesionales de dos treintañeros que comparten apartamento en Nueva York: Will Truman (Eric McCormack), un abogado gay, y Grace Adler (Debra Messing), una encantadora diseñadora. Ella está enamorada de Will, pero acaba aceptando que sus deseos son imposibles. Comienza así una inquebrantable amistad llena de complicidad y ternura. Estrenada por la NBC sin grandes expectativas, con el paso de los años se hizo tan popular que llegó a arrebatarle Emmys a “Friends”.

Opinión:

En primer lugar siento la demora a hora de traer la crítica pero por unas cosas y otras la he ido retrasando. También uno de los motivos del retraso es que no me sentía con fuerzas para contar que ha pasado en esta temporada porque han pasado muchísimas cosas y además no sabía cómo tratar de contar las cosas sin hacer demasiado spoiler la verdad.

Nuestros 4 protagonistas tienen unas situaciones peculiares, Grace (interpretada por la actriz Debra Messing) deja de vivir con su meor amigo gay, Will (este personaje es interpretado por Eric McCormack) para irse a vivir con su nuevo novio. Todo eso parece complicado porque sabemos cómo son las relaciones de Grace pero existen más cosas complicadas. Jack (interpretado por Sean Hayes) se compromete con un español y tiene trabajo. ¿Verdad que es complicado ver a Jack comprometido y con trabajo? Pues pasa. Otra de las cosas que debo destacar de los 4 amigos es que Karen (Megan Mullaly) se separa de Stan y dejaremos de ver situaciones donde se mencionen a Stan y, todo esto porque su amante Malcom (Alec Baldwin es quien da vida a este personaje) le cuenta a Stan que Karen le era infiel con él. El último punto a destacar de esta serie sin hacer spoiler de los 4 amigos es el punto de que Will también empieza a vivir con su novio (este interpretado por el actor Matt Bomer).

A parte de esto, hemos visto actores que en teoría iban a salir solo un episodio pero acabaron saliendo más, como es el caso de Matt Bomer. Aunque he de decir una cosa, su personaje tenía momentos en los que me chirriaba y me hacía sentirme incómoda. La forma en que pusieron como McCoy Whitman (así es como se llama su personaje) llora me parece muy fingida y sobre todo muy sobreactuada. No sé qué es lo  que pensaron los guionistas en el momento de ponerle esa  forma de llorar pero no ha sido la adecuada la verdad.

Muchos sabréis que aunque vi Friends no me gusta la serie y cuando hay algún debate de si Will & Grace es mejor o no que Friends, yo salto a defender a W&G. Pues bien, hay dos actores de Friends que no me caen especialmente bien, pues, uno de ellos ha salido en la serie, David Schwimmer sale en casi toda la temporada e interpreta Noah Broader un hombre que critica todo lo que ve, lee o siente para la prensa, además de que es el nuevo novio de Grace. Su personaje estuvo a la altura del Dr. Ross Geller de Friends en cuanto a irritabilidad que me producía y también en cuanto a ganas de darle unas cuantas leches para quitarle la tontería y la chulería que tenía.

Aunque es verdad que esta temporada no la disfruté tanto como ha pasado con otras, Will & Grace sigue siendo una gran serie y esta temporada ha sido disfrutable salvo lo que os he contado. Y hubo buenos momentos de risa como el momento en el que Grace y Karen se quedan encerradas en la ducha especial de Karen y casi se ahogan; porque en ese momento ellas vieron que aunque sean muy diferentes en muchos aspectos, la una a la otra se necesitan, tanto para los malos momentos como para los buenos. Otro momento así divertido que destaco y que no es ningún spoiler es el momento de Jack como profesor porque nunca lo había imaginado trabajando con niños en un colegio, vale que su trabajo era de profesor de teatro pero aun así es raro. No veo yo a Jack como padre ni mucho menos y todo por su pasado.

Nota: 7

Tráiler:

¿Qué os ha parecido mi crítica? ¿Habéis visto la temporada o tenéis ganas? Si la habéis visto, ¿qué os ha parecido?

Rocketman: El Biopic Necesario sobre Elton John

Datos:

Director: Dexter Fletcher

Reparto: Taron Egerton, Jamie Bell, Richard Madden, Bryce Dallas Howard, Steven Mackintosh,  Gemma Jones, Tom Bennett, Kit Connor, Viktorija Faith, Charlotte Sharland, Layton Williams,  Bern Collaco, Ziad Abaza, Jamie Bacon, Kamil Lemieszewski, Israel Ruiz, Graham Fletcher-Cook

Sinopsis:

‘Rocketman’ contará la historia de una de las leyendas vivas más importantes de la historia de la música: Sir Elton John. Narra la historia más personal y sin censura del cantante. La trama se centra en el viaje de transformación de Reginald Dwight, un tímido niño prodigio de una ciudad pequeña a la super estrella internacional que es hoy día: Elton John.

Opinión:

Desde el primer momento que supe de la existencia de este biopic lo esperaba como agua de Mayo y nunca mejor dicho porque se estrena el 31 de Mayo. Estaba emocionada por ver que nos iba a deparar este nuevo biopic de Dexter Fletcher (quién para aquellos que no lo sepan, él dirigió parte del aclamado biopic sobre la banda Queen, Bohemian Rhapdosy, después de las acusaciones de acoso de su otro director (aunque no se le atribuye en ningún lado su labor en dicho film y me parece mal la verdad) y, a su vez, es director de otros biopcs como Eddie the Egle) y, sobre todo, ver como Taron Egerton daba vida a Elton Hercules John.

Seguramente haya mucha gente pensando que tras el éxito de Bohemian Rhapdosy que se dio el Oscar a Rami Malek, la moda de los biopics sobre músicos está al día, pero esto de biopics sobre músicos se lleva haciendo muchos años (Nowhere Boy (2009), Lennon Naked (2010), Miles Ahead (2015), etc.) aunque no lo creáis. En esta cinta, Taron tiene una ventaja frente a Rami. Mientras que Rami no cantó en ningún momento de la película que hizo dando vida a Freddie Mercury, aquí Taron si canta como el propio Elton; eso hace que la cinta cobre mayor importancia. Y, no comparo por desprestigiar a Rami ni mucho menos (que le adoré en la película) pero solo quería dejar claro esas diferencias.

La película empieza con Elton entrando en una clínica ataviado con uno de sus elocuentes trajes y sentándose a contarles su vida y de querer dejar atrás sus vicios de las drogas y del alcohol. Empieza a contar su vida por el principio, por como un gordito llamado Reginald Dwight (interpretado en su versión más pequeña por Matthew Illesy) descubre que tiene un don para la música. Eso hace que su madre y su abuela tomen cartas en el asunto (la madre de nombre Sheila Eileen la interpreta la actriz Bryce Dallas Howard y, la abuela de nombre Ivy la interpreta Gemma Jones) poniéndole un profesor particular de piano. En esta parte, el único que se opondrá a todo esto será su padre, Stanley (interpretado por Steven Mackintosh), quien nunca ha tenido un gesto afectivo hacia su hijo.

La historia se nos cuenta de forma amena, llena de momentos musicales y, sobre todo, drama. La vida de Elton no fue tan maravillosa como se podía ver en las portadas de revistas o demás. Había tenido amantes como su amigo y manager John Reid (este personaje lo interpreta el actor británico, Richard Madden) que le hicieron la vida un poco dura o momentos malos con su co-creador de canciones, Bernie Taupin (Jaime Bell interpreta a este personaje).

[People don’t pay to see Reg Dwight! They pay to see ELTON JOHN! – Elton John]

La película está llena de color, de luces y de emociones que juegan con nosotros en todo momento y, nos harán partícipes de ella. Una película que nos enseña la vida de uno de los mayores músicos que jamás hayan existido. De cómo un niño gordito llega a ser el genio que era y que sigue siendo. Un biopic que me ha dejado sin palabras (si el de Bohemian Rhapsody me había fascinado, este ha ido mucho más lejos para dejarme boquiabierta y más emocionada que nunca).

Nunca pensé que escuchar cantar a Taron Egerton como Elton John fuera algo que necesitaba, pero después de escuchar una a una todas las canciones de la película que él interpreta me doy cuenta de que es algo que si necesito escuchar una y otra vez de forma continuada.

Si estabais dudosos de si merece o no la pena ir a ver este biopic, ya os comento yo que si merece la pena y mucho la verdad. La película en su conjunto está muy bien narrada y los actores que salen en ella, lo hacen de tal forma que te dejarán sin palabras, no solo en su forma de actuar, sino también en su forma de cantar. Creo que las partes de canciones fueron mi parte favorita de la película y, eso es algo que no suelo decir mucho.

Nota: 10

Tráiler:

¿Conocíais la película? Si es así, ¿tenéis ganas de verla? ¿Qué os ha parecido mi crítica?

Fosse/Verdon: Episodio 1: La Mujer detrás del Genio

Datos:

Director: Thomas Kail

Reparto: Sam Rockwell,  Michelle Williams, Kelli Barrett, Norbert Leo Butz, Aya Cash, Nathan Corddry, Evan Handler, Rick Holmes, Byron Jennings, Bianca Marroquín, Susan Misner, Laura Osnes, Margaret Qualley, Paul Reiser, Blake Baumgartner, Adrienne Lovette, Tommy Bayiokos,  Kelli Berglund, Andre Da Silva, Brian Faherty, Chandler Head,  Stephen Plunkett,  Vin Scialla,  Christiane Seidel, Nicholas Baroudi

Sinopsis:

Retrato de la relación creativa y sentimental entre el aclamado director y coreógrafo Bob Fosse y Gwen Verdon, una de las bailarinas de Broadway más importantes de la historia.

Opinión:

Descubrí la serie en el intermedio de la gala de los OSCAR cuando pusieron el primer tráiler, bueno, en ese momento no estaba viendo los anuncios y fue gracias a Mónica quien me dijo que había salido el tráiler de una serie que protagonizaba Sam Rockwell (quién había ganado el OSCAR el año pasado y que como dicen todos, es uno de los pocos actores en ganar un OSCAR que puede pasar desapercibido y, razón no les falta) cuyo nombre no se sabía porque no estaba prestando suma atención. Así que abro Youtube, voy a mis suscripciones por si alguna de las cuentas dedicadas a tráilers de series lo había subido y, así era. Aviso a Mónica y desde entonces cada tráiler o avance pequeño nos lo pasamos. Dudábamos en que plataforma o canal estaría la serie, ya que en España las series de FX andan entre tres sitios, por un lado Fox (American Horror Story), por otro HBO (Pose) o Netflix (American Crime Story). Cuando descubrimos que HBO iba a ponerla subtitulada al día siguiente que USA nos llevamos una alegría porque ambas teníamos muchas ganas de la serie.

Cuando descubrí que la serie era biopica y nos iba a hablar de Bob Fosse (interpretado por Sam Rockwell), el director de Cabaret me llamó la atención muchísimo, ya que Cabaret es uno de esas películas musicales que tengo en DVD pero que siempre pospongo ver y, ahora quiero verla por esta serie.

La serie de 8 capítulos de duración, aunque en la sinopsis no lo ponga, nos pondrá en situación de los últimos 16 años de vida de Bod Fosse y de la relación que mantuvo con su mujer, una de las mayores actrices que Brodway a tenido, Gwen Verdon.

Así que ahora después de contaros como descubrí la serie y un poquito más de que va, vamos a la crítica del primer episodio (que no iba a hacerla pero Mónica me dijo que la hiciera ya que el primer episodio suscitó muchas opiniones contrarias):

En este primer episodio, no hay mucho trasfondo musical pero nos pone en situación, ¿qué quiero decir con esto? Que podemos ver como el personaje Bob necesita el de su amada mujer Gwen Verdon (este personaje femenino lo interpreta la actriz Michelle Williams) con quien lleva 19 años, para que la asesore en muchos temas relacionados con la película que está ensayando antes de dirigir; ya que al ser un musical, deben ensayar bastante.

Gwen será el alma de Bob, quien hará que todo en su vida sea más llevadero y sobre todo más fácil. Si bien es cierto que en este primer episodio lo hemos visto más centrado en él, podemos ver como ella va salvándole de no meter la pata o de intentar estar al 100% con quienes le financian y apoyan en su proyecto de película en varias ocasiones.

Seguramente el personaje de Gwen será un personaje al que no debemos perder ojo y eso haré yo, no parpadear cada vez que salga, no solo por la actuación de Michelle que es limpia y cuidada, sino también porque me da a mí que a cada capítulo se le dará más y más importancia a su personaje cogiéndolo con mayor fuerza e incluso me juego algo en que algún momento eclipsará a Fosse sin saber que está eclipsándolo.

Aunque parece un primer episodio algo aburrido por cómo nos cuentan las cosas, a mí no me pareció aburrido ni mucho menos, me pareció interesante saber cómo había comenzado todo y eso es buena señal. Saber esas cosas sin tener que investigar es bueno porque nos pone en situación de una mejor forma y sé que hay cosas que no sabemos y que poco a poco vamos a ir descubriendo en los 7 episodios que nos faltan de la serie.

Si te gustan los biopic y eres fan de alguno de los actores protagonistas de esta serie, adelante, vela sin miedo.

Nota: 7

Tráiler:

¿Conocíais la serie? Si es así, ¿habéis visto el primer episodio? Si no es así, ¿le tenéis ganas? ¿Qué os ha parecido mi crítica?

The Good Doctor: Temporada 2: Crítica de una temporada maravillosa

Datos:

Directores: David Shore (Creator), Seth Gordon, Mike Listo, Larry Teng, Cherie Nowlan, Steven DePaul, David Straiton, Allison Liddi, Nestor Carbonell,  John Dahl, Regina King, Michael Patrick Jann, Bill D’Elia, Bronwen Hughes

Reparto: Freddie Highmore, Nicholas Gonzalez, Beau Garrett, Antonia Thomas, Richard Schiff,  Graham Verchere, Dylan Kingwell, Hill Harper, Irene Keng, Chuku Modu,  Rose Ranger, Teryl Rothery

Sinopsis:

Un joven cirujano con síndrome de Savant, un tipo de autismo, es reclutado en la unidad quirúrgica pediátrica de un prestigioso hospital. La pregunta se plantea: ¿puede una persona que no tiene plenas capacidades de relacionarse con la gente realmente salvar sus vidas?

Opinión:

Como muchos recordaréis, esta serie se volvió una gran serie para mí haciendo una entrada de curiosidades referentes a la serie (ni se porque no le hice crítica a la primera temporada). Hoy os traigo la crítica de la segunda temporada, la cual empecé a ver semana a semana pero que me dejaba tan desgarrada que en el capítulo 10 tuve que parar y esperar a que hubiera más episodios para ver de seguido porque si no mi pobre corazón iba a sufrir semana a semana con la serie y no, no era ese el plan. Por eso, he tardado un poquito en verla completa (pero no tanto como tardé con la primera temporada). Así que comenzamos con la crítica de la segunda temporada (y que feliz estoy de que la serie esté renovada por una tercera temporada).

En esta segunda temporada tenemos muchos más momentos duros con Shaun (interpretado por el actor Freddie Highmore) y momentos que te quedarás con ganas de más. Hay un episodio (no voy a decir el número para no spoilearos) donde Shaun sufre de tal manera que se me encogió el corazón de tal forma que lloré por él, porque me recordaba un poco a mí y a mi forma de enfrentarme a la vida.

Hemos dicho adiós a personajes en la anterior temporada y hemos dicho hola a nuevos en esta. De todos ellos, uno de los que más me ha gustado en esta temporada (y que nos habían dejado ver un poco en la primera) es el de Debbie Wexler (personaje interpretado por Sheila Kelley) porque la vemos feliz con el  Dr. Aaron Glassman (Richard Schiff da vida a este personaje) y vemos como ella hace feliz a Glassy (nombre que le pone Lea en la primera temporada).

Una de las cosas que más me ha gustado de esta temporada ha sido la convivencia de Shaun y Lea Dilallo (este personaje femenino lo interpreta la actriz  Paige Spara) en el mismo piso, un piso nuevo donde ambos pueden tener su vida y como no, cada uno su espacio vital con su propia habitación; no como en el otro piso que compartían la misma habitación. Sabemos que al principio no fue una convivencia buena porque ambos se estaban acostumbrando a la convivencia juntos y sobre todo Lea se estaba acostumbrando a las manías de Shaun en cuanto a cosas del hogar se refieren.

En esta temporada el personaje de Shaun pasa por muchas situaciones, tantas que me dejaron tocada porque una de las cosas que caracteriza a esta serie es el acercamiento que te pone a la condición de Shaun; ya que él no es como los demás. Nos deja ver como Shaun va aprendiendo cosas y va saliendo de situaciones pese a sus dificultades tanto personales como sociales. Ver como Shaun va mejorando en las sociales te hace darte cuenta de muchas cosas la verdad y te hace ver que todos podemos mejorar si nos lo proponemos; porque si, esta serie no solo nos habla del aspecto médico y de lo que los cirujanos hacen en el hospital, sino que también nos enseña como son los problemas de todos tanto a nivel personal (aunque cada vez nos van contando más cosas de algunos personajes que poco sabíamos de ellos) como tanto a nivel social.

Una de las mejores temporadas que he llegado a ver en una serie de médicos o en una serie en general porque te dejaba con ganas de saber más ya que a cada episodio que pasaba, te introducía en la historia; haciendo que pasaras de ser un mero espectador a un personaje más dentro de la trama tan cuidada y detallada que hay en la serie.

Ha sido todo un acierto empezar la serie en 2018 y seguir con ella porque como digo, esta serie capítulo a capítulo me gusta mucho más y, eso es algo positivo para que siga subiendo puestos en mi ranking de series favs.

Nota: 9

Tráiler:

¿Conocíais la serie? Si es así, ¿habéis visto ambas temporadas o no? ¿Qué os han parecido si las habéis visto? ¿Les tenéis ganas? ¿Qué os ha parecido mi crítica?

Dumbo: El Live-Film que me ha emocionado

Datos:

Director: Tim Burton

Reparto: Colin Farrell,  Michael Keaton,  Danny DeVito,  Eva Green,  Alan Arkin,  Nico Parker, Finley Hobbins,  Deobia Oparei,  Joseph Gatt,  Sharon Rooney,  Michael Buffer, Frank Bourke,  Jo Osmond,  Douglas Reith,  Roshan Seth,  Philip Rosch,  Lucy DeVito, Sandy Martin,  Lars Eidinger,  Zoe Scott,  Bern Collaco,  Zak Holland,  Bernardo Santos, Sarah Bennani,  Jessie Vinning,  Joakim Skarli,  Richard Price,  Erick Hayden, Amerjit Deu,  Harry Taylor,  Ian Porter,  Phil Zimmerman,  Eleanor Ham,  Philips Nortey, Alfie Allen,  Clive Brunt,  Nick Bartlett,  Jason Shillingford,  Arthur Wilde, Ragevan Vasan,  Joseph Macnab,  Christian Wolf-La’Moy,  Matthew David McCarthy, Chris Rogers,  Craig Thomas Lambert,  Ndongo Faye,  Jackson Kai,  Stephen Samson, Mickey Lewis,  Tim Ingall,  Georgie-May Tearle,  Ken Byrd,  Scott Haney,  Mark Cross, Tomasz Dabrowski,  Kamil Lemieszewski,  Hugh O’Brien,  Stuart Whelan

Sinopsis:

Holt Farrier (Colin Farrell) cuenta con la ayuda de sus hijos Milly (Nico Parker) y Joe (Finley Hobbins) para cuidar a un elefante recién nacido cuyas orejas gigantes le hacer ser el hazmerreír en un Circo que no pasa por su mejor momento. La familia circense de Holt incluye además a la señorita Atlantis (Sharon Rooney), Rongo (DeObia Oparei), Pramesh Singh (Roshan Seth) y su sobrino (Ragevan Vasan), La grandiosa Catherine (Zenaida Alcalde) y el magnífico Iván (Miguel Muñoz). Max Medici (Danny DeVito) dueño del circo, se decepciona al saber sobre las enormes orejas del pequeño paquidermo hasta que descubre que es capaz de volar, llevando al circo de regreso a la prosperidad.

Opinión:

No sé porque me pasó, pero desde el primer avance que ni llegaba a los 30 segundos aproximadamente me interesó la película. Esos 30 primeros segundos me dejaron con ganas de saber más y a medida que los avances iban saliendo mis ganas de ver la película iban en aumento. Vale, el plus inicial para verla era que Tim Burton iba a ser el director, con eso ya me tenían ganada (y eso que aún me faltan muchas películas de él por ver).

La película comienza presentándonos el circo de los Hermanos Medici y a los principales protagonistas que son Max Medici (interpretado por Danny DeVito), Milly Farrier (este personaje es interpretado por Nico Parker), Joe Farrier (este peculiar personaje lo interpreta Finley Hobbins) y por último tenemos a Holt Farrier (interpretado por el actor Collin Farrell). La forma de presentarnos a Holt es diferente a la de los otros tres personajes, este en concreto regresa de la guerra herido de un brazo (es decir, sin él) y se le ve feliz por poder regresar al circo y sobre todo de ver a sus dos hijos (qué como explican nada más empezar, han perdido a su madre por culpa de la gripe).

Es una película entrañable, familiar y muy bonita. Me ha gustado como ha explicado ciertos temas que parecen tabú pero que no lo son a día de hoy en el tema del circo. Y por eso y por más motivos que no cuento por ser spoiler la película me hizo llorar en una escena de lo bonita que era, me hizo sentirme feliz y sobre todo emocionarme con ella.

Tim Burton se aleja de los oscuro (lo habitual en sus películas) para centrarse en una película llena de emoción y color, donde un elefante que todos conocemos es el protagonista. La historia pasó de verdad (seguramente no fue al 100% como nos la contaron aquí o en el clásico de Disney de 1941 (una de las primeras película de animación de los estudios en ganar un Oscar por su banda sonora)).

Otro personaje que quiero destacar y sale a mitad de película es el de Michael Keaton (este actor interpreta a V. A. Vandevere), un hombre codicioso de poder que tiene un sitio de variedades e información donde van a parar nuestros personajes principales junto al resto de la gente que trabaja en el circo.

El personaje que me gustó pero me dejó fría por su aportación breve y poco desarrollada fue el de Colette Marchant (este personaje femenino lo interpreta Eva Green), porque si bien es cierto que sale a mitad de película junto con V. A. Vandevere, su aportación a la trama tampoco deja mucho que desear ni te desea saber más de ella; por cómo está contada su historia. Fue un desarrollo pobre.

De lo que más me ha gustado en esta película ha sido su banda sonora, que en todo momento estaba bien hilada con la trama de la historia. Tanto que te metía en ella haciendo que participaran en ella en todo momento.

Una película como bien dije familiar pero para todas las edades por igual, si te gustó el clásico de Disney te recomiendo que vayas a ver esta y disfrutes de ella.

Nota: 9

Tráiler:

¿Conocíais la película? Si es así, ¿la habéis visto? Si no la habéis visto, ¿le tenéis ganas? ¿Qué os ha parecido mi crítica?